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Art Déco

El Art Déco fue un estilo que afectó a todas las facetas del diseño. El término se acuñó en los años sesenta refiriéndose al arte generado en el periodo de entreguerras. Vivió su momento de mayor esplendor en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París de 1925 aunque su influencia ha llegado incluso hasta nuestros días. Frente a la línea curva y la sinuosidad del Art Nouveau, en el Art Déco se impone la línea recta y los volúmenes geométricos. Es un estilo ecléctico que surge de la suma de muchas tendencias. Entre las principales influencias del Art Déco hay que destacar el arte de las vanguardias, la mecanización y los descubrimientos arqueológicos del Antiguo Egipto o Mesopotamia.


Piezas Art Déco de la colección del Museo Art Nouveau y Art Déco Casa Lis.


El orientalismo idealizado basado en tópicos e ideas preconcebidas seguía atrayendo al público, que veía en las culturas lejanas un mundo de misterio y sensualidad donde cualquier fantasía era posible. La pintura orientalista de finales del XIX y la traducción de Las mil y una noches nutrieron este gusto por lo lejano. Los Ballets Rusos fueron claves en el desarrollo del Art Déco, sus montajes fueron muy influyentes, Cleopatre, Le Dieu Bleu, Thamar o La tragedie de Salome impactaron a los diseños de la moda y la decoración. Por la calle, la gente comenzó a vestir con pantalones de harem y turbantes inspirados en los vestuarios de Lev Bakst y autores de criselefantinas como Demetre Chiparus o Paul Philippe reflejaron esa explosión de color y expresividad en un buen número de criselefantinas.


‘Bailarina rusa’. Paul Philippe. Bronce, marfil y mármol. 63 cm. C. 1913.
Fotografía: Óscar J. González Hernández


A diferencia de otros periodos artísticos, el Art Déco fue puramente decorativo. En sus trabajos, generalmente, los artistas no pretendían expresar sentimientos o emociones, sino crear objetos de diseño atractivo, equilibrados y que reflejasen el momento y la sociedad en que vivían. Esta época se caracterizó por su gran desarrollo tecnológico con los primeros rascacielos, aviones, submarinos o automóviles circulando por las calles. Todos estos avances se plasman en un estilo que refleja la velocidad, la máquina, la efusividad y la alegría de vivir.

The Art Déco was the style that affected all aspects of design. The term was coined in the 60s making reference to the art emerged during the interwar period. It enjoyed its greatest splendor in the International Exhibition of Decorative Arts, in Paris in 1925, although its influence has even lasted until today. In contrast to the curved lines and sinuosity of the Art Nouveau, the Art Déco imposed straight lines and geometric volumes, a eclectic style that arises from the sum of many trends. One of the most remarkable influences on Art Déco is the avant-garde art, the mechanization and the archaeological discoveries from ancient Egypt and Mesopotamia.


Art Déco pieces from Museo collection.


The idealized orientalism based on preconceived topics and ideas kept on attracting the audience, who found in far-off cultures a whole world of mystery and sensuality where any kind of fantasy could come true.The orientalist paintings of the late 19th century and the translation of The One Hundred and One Nights fueled this taste for those reome lands. The Russian ballets were the key to the development of Art Déco, and their performances were really influential: Cleopatre, Le Dieu Bleu, Thamar or La tragedie de Salome had a great impact on fashion design and the interior décor. On the streets, people started wearing harem pants and turbans inspired by Lev Bakst costumes, and chyselephantine authors such as Demetre Chiparus or Paul Phillipe captured that outburst of colour and expresiveness in their works.


‘Russian Dancer’. Paul Philippe. Bronze, ivory and marble. 63 cm. C. 1913.
Photo: Óscar J. González Hernández


Unlike other artistic periods, Art Déco was merely decorative. Authors did not really extect to express feelings or emotions, but to create balanced objects of an attractive design which were reflection of that moment and the society they lived in. This period is characterized by its outstanding technological development with the first skyscrapers, aeroplanes, submarines and cars moving around the streets. All this significant progress is expressed in a style that reflects speed, the machine, enthusiasm, exhuberance and joy of life.

Translation: Beatriz Hernández Gómez

SELLO DE COMUNICACIÓN RESPONSABLE

 








La Fundación Manuel Ramos Andrade que gestiona el Museo Art Nouveau y Art Déco – Casa Lis ha sido distinguida con el “Sello de Comunicación Responsable” otorgado por el Colegio de Periodistas de Castilla y León.

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Claire J. R. Collinet. 'Walkyria". 1920.